EL UNIVERSO DE DAVID FINCHER

Voy a tener la suerte de ver el lunes el nuevo filme del genial David Fincher, El Curioso Caso de Benjamin Button, que todos podrán ver a partir del jueves 22...no lo digo con afán de burla, sino porque esto me dió pie a realizar esta pequeña nota sobre este director y su universo cinematográfico que podrán ver mañana y pasado en Cinescape...

Pocos se imaginaban a fines de los 80 que el director de impresionantes videoclips de Madonna como Express Yourself, Oh Father o Vogue, del Immaculate Colection, iba a revolucionar el cine. David Fincher es considerado uno de los mejores directores de su generación por su estilo definido y muy atractivo, que se caracteriza por su estética oscura y triste de corte existencialista.

Tras destacar en la publicidad y los videoclips, debutó en la dirección en 1992 con la tercera entrega de Alien, una ópera prima bastante claustrofóbica pero poco satisfactoria para él porque tuvo dificultades con el estudio, por lo que no fue la película que tenía en mente ni la carta de presentación que pretendía que el filme supusiera para él.

Tres años después llegó el desquite con estrellas como Brad Pitt y Morgan Freeman. Se7en es un espeluznante thriller sobre un asesino en serie. Despiadadamente lúgubre y cínica, la cinta obtuvo un gran éxito, a pesar de que no se trataba de un filme comercial, mostrando su capacidad detrás de la cámara y le dio el espaldarazo en Hollywood.

En 1997 realizó su tercera película, El Juego, una peligrosa historia de tensión psicológica protagonizada por Michael Douglas que aunque no tuvo el impacto de su antecesora, muchos estudios centraron su interés en él, quien con un estilo visual muy característico se convirtió rápidamente en un director con muchos seguidores.

Por El Club de la Pelea se le consideró un director de culto. Basada en una novela de Chuck Palahniuk e interpretada por Edward Norton, Brad Pitt y Helena Bonham Carter, es considerada por su impresionante ritmo y puesta visual como una obra maestra; creando controversia por su contenido violento y sus personajes antisociales.

Atmósfera inquietante y personajes al límite volvieron a ser parte de su universo en La Habitación del Pánico, que estabilizó la opinión de la crítica y el público hacia él, en la que Jodie Foster y Forest Whitaker protagonizaron un claustrofóbico ejercicio de angustia e intriga para una brillante y sorprendente entrega de terror.

Densa y obsesiva. Alabado por la crítica, Zodíaco es todo un regalo visual, la más inteligente y sorprendente de todas sus películas. Magistralmente dirigidos, Robert Downey Jr., Jake Gyllenhaal y Mark Ruffalo protagonizaron su thriller más oscuro, si así se podría decir, que nos sobrecogió de principio a fin.

Gracias a su última joya, El Curioso Caso de Benjamin Button, fue nominado por primera vez al Globo de Oro al mejor director. Dejó de lado el suspenso para ingresar al género fantástico de nuevo con Brad Pitt de protagonista para una historia en la que Fincher roza la perfección. Un espectáculo magistral y bello que muestra su madurez.

Su cine encierra una gran tensión psicológica, paranoia, pesadillas y demonios internos de la mente humana. Visual y narrativamente su estilo es impecable, mostrando un dominio magistral en la puesta en escena gracias en parte al video clip. David Fincher, un explorador del lado oscuro de nuestra sociedad y de las miserias humanas.

MADONNA DEBUTA COMO DIRECTORA: FILTH AND WISOM

Tras una irregular carrera como actriz en 22 oportunidades entre películas y series de televisión, la estrella del pop Madonna debuta como directora en el film Filth and Wisdom (Obscenidades y Sabiduría), una controvertida película que está basada en sus “propias experiencias vitales” (según la diva) y que ya se ha podido ver en algunos festivales, como los de Berlín, Atenas y Helsinki.

Se trata de una obra de bajo presupuesto, en tono de comedia y rodada en Londres, que cuenta con la participación de Eugene Hutz, líder ucraniano de la banda de punk gitano Gogol Bordello, que teloneó a Madonna en un concierto en Wembley y que también pone música a la cinta, así como del actor británico de culto Richard E. Grant. En la cinta, Hutz es AK, un autoproclamado filósofo y poeta, cuyos trabajos paralelos le obligan a desempeñar el papel de un instructor de la Marina o incluso de Margaret Thatcher, ex primera ministra británica, según el gusto de sus clientes; mientras que Grant interpreta por su parte a un profesor ciego y escritor frustrado que vive en el mismo edificio de AK, pero mejor veamos el trailer gracias a Trailer Addict...

De esta comedia dramática, autodefinida como "sexy, bizarra y traviesa", la crítica ha destacado su humor, su fuerza, los diálogos y algunas interpretaciones, pero también la han tachado de pretenciosa y caótica, y esto porque el encargado del guión fue el inglés Dan Cadan, uno de los colaboradores habituales de Guy Ritchie, del marido de la diva del pop y como ya lo mencionamos líneas arriba, se basan en las experiencias de Madonna (así que se puede esperar de todo).

Estas supuestas experiencias se reflejan en las vidas de tres individuos un tanto marginales que comparten piso en Londres y que buscan lograr sus sueños: un inmigrante ucraniano que quiere ser estrella del rock, el ya comentado Hütz, una stripper que aspira a convertirse en bailarina interpretada por Holly Weston y Vicky Mclure, como una farmacéutica que trafica con los remedios para ayudar a la juventud de África. Como vemos, bastante desconocidos para el mercado comercial de Hollywood. El estreno norteamericano de esta comedia está programada para el 17 de octubre. ¿La veremos en salas nacionales? ¿Saldrá bien parada Madonna de esta nueva aventura? ¿Dejará de cantar hip-hop? Esperemos novedades...