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sábado, 22 de enero de 2011

GLEE, EL FENÓMENO MUSICAL DE LA TELEVISIÓN. Por Erica Encarnación

Que una comedia musical logre picos altos de sintonía en el mundo entero y en televisión, es algo difícil de creer, pero que encima de eso, consiga que cerca de 8 millones de personas se peguen al televisor semana a semana esperando ver el capitulo del día, es una verdadera hazaña que por lo general sucede solo con partidos de futbol y ahora con Glee, una serie como ninguna otra, que ha logrado revivir un genero casi olvidado, y que solo se podía disfrutar en pantalla grande. 

Glee fue creada por el productor y escritor de televisión Ryan Murphy, y en ella, entre canciones y bailes pegajosos, se cuentan las vivencias de un grupo de alumnos del instituto William McKinley en el que, el profesor de español decide revivir al coro del lugar reclutando a un grupo de chicos con mucho talento. Desde este punto se tejen diversas historias de jóvenes y adultos fácilmente identificables. Es por eso, que este fenómeno que emite la cadena Fox,  se ha transformado en la serie mas buscada por un segmente de personas de van de los 18 a 49 años aproximadamente.  

La clave del éxito para Glee, han sido un conjunto de aciertos, encabezados por el repertorio musical que contiene la serie, un elemento que atrae a todos los melómanos del mundo, como moscas a la miel, y es que en cada episodio, podemos toparnos con canciones clásicas de todo género hasta temas actuales de grupos o cantantes que revolucionan el ambiente actual.  Aunque claro, como no podría ser de otra manera, las coreografías teatralizadas que interpretan los protagonistas con cada canción, resultan ser el complemento preciso, la cereza de la torta, que hace que el espectador mantenga los ojos pegados al televisor, durante los casi 50 minutos que dura cada capitulo.

Esta serie que primero fue concebida como un largometraje, demanda alrededor de 6 semanas por episodio, entre ensayos, grabaciones, coreografías y demás. Y aunque al principio los productores tuvieron problemas para conseguir los derechos de cada tema musical, ahora las ofertas les llueven y esto gracias a los índices de ganancias que genera el simple hecho tener presencia en la serie.

La trascendencia de Glee es indiscutible, incluso los Simpsons dedicaron uno de sus capítulos a este fenómeno musical para la TV, y ya ha sido confirmada la presencia del actor español Javier Bardem con el papel de un rockstar.

El fin de semana que pasó fue trascendental para los integrantes de Glee porque por segundo año consecutivo lograron ser reconocidos como la mejor serie comedia o musical de la televisión en la entrega de Globos de Oro, un premio que se suma  a la larga lista de reconocimientos que el equipo de Glee ha logrado reunir desde el 2009, año en que fue exhibida por primera vez. 

Por estos días la serie se encuentra exhibiendo, con gran éxito, su segunda temporada, así que si no la has visto, aun tienes oportunidad para hacerlo, dte aseguramos que no te arrepentirás.  

jueves, 22 de octubre de 2009

PSB: CRÓNICA DE UNA FIESTA ANUNCIADA. Por Oscar Kohata

Martes 20 de octubre del 2009. El día ha llegado. Se acabó eso de sacar frustradas cuentas para ver si los puedo ir a ver a Argentina o lo de esperar ansioso el nuevo DVD en concierto que pedí por Amazon. Sí señores, finalmente los Pet Shop Boys estarán en Lima para dar un conciertazo. No lo puedo creer, sin lugar a dudas es uno de los días mas esperados de mi vida.

Sin embargo, los días previos han sido extraños. Y es que no me podía desprender de la resaca que dejó el mega concierto de Depeche Mode, una noche mágica, irrepetible, que se iba agrandando con las fotos, los videos, los comments del Facebook, etc. Ya era sábado y todavía no tenía la expectativa de que dentro de tres días iba a tonear en vivo y en directo las canciones que he escuchado desde 1985.


11 pm. No entiendo que hacen en el programa de Gisela, que llena de disfuerzos confunde sus nombres, no les pregunta nada y hace el ridículo a nivel nacional. El Facebook se llena de comentarios indignados y recién puedo olvidar a Depeche y caer en cuenta que aquellos que convirtieron el pop en arte ya están en Lima.

Lunes 19 al mediodía. Conferencia de Prensa. Sentado en primera fila los veo y no lo creo, mejor dicho sí les creo. Son igualitos como los he visto en entrevistas, documentales, video clips, etc. Neil, caballero e inteligente. Chris, despreocupado y cínico, sin quitarse los eternos anteojos oscuros detrás de los cuales quizás nos está mandando al carajo. Neil toma una foto de todos y la publica en el Twitter. Mierda! Estoy en el twitter de los PSB! (Nota del Blog: Oscar es el que está sentado en primera fila a la derecha de casaca negra junto a nuestra amiga Miluska Misterio, quien además fue la encargada de tomarle esta foto a Neil)


Martes 20. Luego de un rutinario día de chamba, recojo a mi esposa y con unos amigos vamos al concierto. El tráfico está ligero para la hora que es, pero a la entrada del Jockey discuto con una tomba histérica. No importa, nada importante para arruinarme la noche. Estacionamos lejísimos, caminamos harto, pero ya sabemos que los peruanos somos comodones y quejosos. En Londres o Nueva York seguro no habría forma de ir en auto. Entramos a Platinum, soy demasiado fan para ir a otra zona. Sin embargo, el ambiente está mas frío que la noche. Lo de las sillas no lo entiende nadie, no venden chelas y creo que hay demasiado tío. Todos sentaditos, agazapados por el frío. Miércoles, están a punto de ver un show mundial carajo! Anímense! Que diferencia con los previos del concierto de Depeche… Tengo fila 25 pero me voy más adelante, no me quedo sentado ni hablar y si alguien me dice que lo estoy tapando pues que se vaya a ver a Il Divo.

9:15 pm. Beats… beats… beats… La magia sucede. El concierto arranca con “Heart” una canción tonera a morir, los monses se paran y la gente baila y vibra, la escenografía armada a base de cubos proyecta imágenes de un corazón mientras que Neil Tennant sale a cantar con un cubo en la cabeza y Chris se hace dueño del sintetizador. Es espectacular! Bailo como loco y luego empieza “Did you see me coming”, Neil se saca el cubo mientras cuatro bailarines arman el show. Las canciones se suceden una tras otra, los recuerdos y las emociones también.

La escenografía es impresionante, como en todo concierto de PSB hay un concepto detrás, integrado con la música, las luces, los bailarines, el vestuario, todo. No hay nada aparatoso, es más el concepto bordea lo minimal pero a la vez es glamoroso. Es increíble. De repente los cubos pantallas se caen en pedazos, detrás sale Neil y suenan los acordes de Go West. No es una de mis favoritas pero sí de la mayoría de gente, que se vuelve a encender, en un vaivén que se repetiría toda la noche. Es decir, la gente se apaga demasiado solo para revivir en las canciones mas conocidas. Sin embargo, veo a mi alrededor y las cabezas se mueven discretamente, los pies también. ¿Porqué nos cuesta tanto entregarnos completamente y disfrutar al máximo? Mejor me abstraigo de nuevo, felizmente tengo suficiente espacio a mi alrededor para bailar libremente.

El concierto transcurre como seguro ya lo han visto a través de las fotos del facebook o las noticias de la tele. Cada dos o tres canciones Neil repite “gracias Lima o vamos Lima!” como si lo hubiesen aleccionado para evitar errores. Coqui Fernandez seguramente ya le ha contado lo sensibles que nos ponemos con algunas cosas. Los bailarines hacen su performance a la perfección, resulta increíble que solo seis personas sobre el escenario: Neil, Chris y los cuatro danzantes se armen un tremendo show.

El final parece llegar y el público está demasiado frío para reclamar más. Pero los PSB cumplen con lo programado, vuelven para cantar la inigualable “Being Boring” y cerrar la fiesta con “West end girls”. Me voy demasiado feliz, he visto un show que hasta hace un año solo pensaba ver en DVD, mi grupo favorito estuvo en Lima y lo disfruté al máximo! Pero me queda la pregunta, ¿para el resto habrá sido igual?

Nota del Blog: En vista del entuasismo de Oscar por la nota, decidimos postear estas fotografías para que se den cuenta de que todo lo que nos ha contado es cierto, un excelente show que junto al de Depeche Mode son los dos mejores del año, aunque falta The Killers...







sábado, 24 de enero de 2009

YES, EL NUEVO ALBUM DE LOS PET SHOP BOYS. Por Oscar Kohata

Ya les había comentado que estamos empezando a tener apoyo extra en el blog, porque esto de tenerlos al día con novedades del mundo del cine, la música o el cómic requiere mucho tiempo y buscar cosas que no tengan la mayoría de blogs, si no cual es la gracia pues...tras postear ayer la interesante nota sobre los Presidentes Afroamericanos de los EEUU en el cine, ahora tengo un nuevo artículo musical de Oscar Kohata, de quien esperamos nos apoye regularmente con sus acertados comentarios y críticas musicales...aquí les dejo una nota que me acaba de enviar por mail sobre Yes, el nuevo disco de los reyes del pop británico, los Pet Shop Boys:

El 23 de marzo es la fecha señalada para el lanzamiento del décimo álbum en estudio de los Pet Shop Boys, que para mantener la tradición de titularse con una sola palabra, esta vez llevará el nombre de Yes.

Según la página oficial de los Pet Shop Boys
, el disco constará de 11 temas con una duración total de 48 minutos. La novedad del asunto es que el dúo se ha juntado para la producción y la composición de los temas con unos productores llamados Xenomania. La verdad es que yo no los conocía, para lo cual recurrí obviamente a Wikipedia enterándome que los Xenomania son los nuevos reyes midas del pop británico, estando detrás de los discos de Sophie Ellis Bextor, Sugababes, Cher, Texas, Kylie Minogue, y las nuevas engreidas del Reino Unido, las Girls Aloud, cuyo mas reciente hit “The Loving Kind” justamente es una colaboración entre los Pet Shop y los Xenomania.

Personalmente, a pesar de ser un super fan de Neil Tennant y Chris Lowe, su faceta que menos me gusta es justamente la que se va por su lado mas pop, así que no me hago muchas ilusiones con Yes. Sin embargo, Popjustice,
una de las mejores y mas frescas páginas de crítica musical en Inglaterra, ya ha realizado unos buenos reviews anticipados al disco, aunque es justo decir que la gente de Popjustice siempre ha sido adicta a los chicos de Newcastle.

Otra de las novedades de Yes incluye la participación de la guitarra del ex-The Smiths Johnny Marr en varios temas. El primer single se titulará Love etc. y será lanzado el 16 de marzo.

Mientras tanto, los Pet Shop Boys se aprestan a recibir un mas que merecido homenaje por su trayectoria en la próxima entrega de los Brit Awards, los premios musicales mas importantes del Reino Unido, y que siempre incluyen presentaciones fabulosas. La cita es el 18 de febrero.

Demás está decir que los próximos meses se vienen con todo, porque a este lanzamiento de los Pet Shop, se suma lo nuevo de U2No Line On The Horizon” para el 2 de marzo en el Reino Unido, y el nuevo disco de Depeche Mode “Sounds of the Universe” para abril. Que más se puede pedir… que todos salgan de gira y toquen en el Nacional….


Nota del blog: Busqué información sobre Xenomania (era la primera vez que oía algo de ellos) y las personas que están tras este proyecto son: Brian Higgins (parece ser el cerebro), Miranda Cooper, Tim Powell, Nick Coler, Niara Scarlett & Giselle Sommerville (aka Mania) 2000-2004 y Matt Gray 1996-2000 solo en Remixes. Y este es el track list del disco:

1. Love etc.
2. All Over the World
3. Beautiful People
4. Did You See me Coming?
5. Vulnerable
6. More Than a Dream
7. Building a Wall
8. King of Rome
9. Pandemonium
10. The Way It Used to Be
11. Legacy

Un pequeño aporte a esta bastante completa nota...¡gracias Oscar!

miércoles, 14 de enero de 2009

NUEVO DISCO DE BRETT ANDERSON: WILDERNESS

Hoy día, por tener que realizar una grabación con la banda norteamericana de los 90 Soul Asylum para Cinescape, no he podido informarme sobre las novedades en el mundo del cine y de la música (aunque estas primeras dos semanas han estado bastante ralas), por lo que recurriré a uno de los blogs amigos con los cuales me nutro diariamente para elaborar algunos de los informes que les presentó en Expediente Cine ya sea de música o de cine...

Paisajes Eléctricos es una web española que me llega vía mail que se ocupa de mostrar lo último en música y cine desde desde la madre patria, y que cuenta mensualmente con interesantes reseñas que les recomiendo revisen, y una de ellas es la escrita por Enrique Campos sobre Brett Anderson, el ex-cantante de la banda británica Suede que nos presenta su segundo cd en solitario: Wilderness, publicado en setiembre del 2008 según leí en su web, el cual no tengo aún la suerte de escuchar, por ello les dejo su artículo. ¡Pero que ello no signifique que me van a abandonar con el blog! Ahí les va...


El segundo trabajo de Brett Anderson en solitario llega en forma de obra minimalista y confesional, con el ex Suede encadenando una tonada solemne y dramática tras otra. Siempre fue este discípulo de Bowie amigo del drama y la afectación, pero en “Wilderness”, sin una banda a sus espaldas que llene los huecos del silencio, siendo amo y señor de todas las composiciones, Anderson se limita a rodearse de pianos y violines plañideros para cantarle a un amor que, al parecer, se fue y dejó huella. El tipo cínico que antaño versaba con no poca ironía sobre las superficialidades varias de esta era moderna o navegaba en la ambigüedad sexual, es ahora un trovador sincero al que no le duelen prendas a la hora de verbalizar un “Te necesito” o un “Te echo de menos”. ¿Predecible? Así es el desamor.

El tríptico Anderson-cuerdas-piano sólo se rompe en la dolorosa “Back to you”, un sorprendente dueto con la actriz Emmanuelle Seigner, de la que no sabíamos que cantara, y mucho menos que pudiera hacerlo con cierta personalidad. Ese “Back to you”, desarmante, es el momento álgido de “Wilderness”, pero sus hermanas “The Empress”, “Clowns”, “A different place”, “Funerlal Mantra” no desmerecen y se clavan, una a una, en los rincones más vulnerables de nuestra coraza emocional.

Aunque Brett haya tenido que recurrir casi a la autoedición para poner en circulación su ùltimo trabajo; aunque tenga que ver las listas de ventas desde la distancia esta vez, puede estar orgulloso el inglés por haber facturado el que es, probablemente, el mejor disco que ha hecho desde los primeros días de Suede. En su caso, está claro: mejor solo que mal acompañado.