CUANDO MICKEY COMPRÓ A SPIDER-MAN. Por Luis Bistolfi

Desde que informamos sobre una de las grandes noticias del 2009 y de los últimos años: Walt Disney Company anunció la Compra de Marvel Entertainment, uno de los dos grandes productores de comics en Estados Unidos por 4 mil millones de dólares (cerca de 2,798 millones de euros) en dinero y acciones, los dimes y diretes sobre el futuro de la editorial más famosa de superhéroes en laactualidad ha ido por distintas direcciones, por un lado con temor por el rumbo que tomarán de acuerdo al acaramelado tono de Disney, y por el otro, que todo seguirá igual o hasta mejor por la inyección económica que se viene. Por ello, Lucho Bistolfi realizó un informe que pudimos ver en Cinescape llamado La Resurrección de Disney, en la cual analizó la nueva dirección de los estudios en cuanto a la parte de animación, y hoy tenemos esta nota en la que despejaremos los temores en cuanto a la unión Marvel/Disney. Ahí les va:

Hace pocas semanas, tanto el mundo del espectáculo como el financiero se remecieron con una sorpresiva noticia: Walt Disney Company, la más importante empresa del mundo en el rubro del entretenimiento, había comprado por 4 mil millones de dólares a Marvel Enterteinment, la compañía creadora de varios de los más populares súper héroes del cómic y el cine, como son Spider-Man, Iron Man y los X-Men, por citar solo algunos nombres de una larguísima lista de 5 mil personajes, que ahora podrán ser explotados comercialmente por Disney.

En estos tiempos de crisis para la industria, ambas partes se beneficiarían en gran medida. Disney ahora cuenta con un infinito catálogo de historias y personajes que pueden ser explotados en parques temáticos, series animadas, videojuegos, juguetes y merchandising, pero sobre todo podrá reforzar su llegada al público masculino juvenil y adulto. Por su lado, Marvel podría popularizar aún más a sus emblemáticos paladines y villanos, ya que tendrá a su disposición la gigantesca red mundial de contactos y distribución con la que cuenta la maquinaria del Ratón Mickey.

Sin embargo, si hablamos de proyectos para la pantalla grande, los beneficios no serán inmediatos para Disney, debido a que Marvel tiene contratos vigentes con otros estudios. Es así que las siguientes secuelas de Spider-Man serán realizadas de todas maneras por Columbia Pictures, y las de X-Men y Los Cuatro Fantásticos por Twentieth Century Fox. Asimismo, Iron Man 2 será distribuida por Paramount Pictures, mientras que Marvel continuará por su cuenta los proyectos que ya venía alistando. Por todo eso, los últimos días se ha estado rumoreando que la primera película que seria producida plenamente por está nueva sociedad sería la de un héroe poco conocido y atrayente: El Hombre Hormiga.

Además, un detalle curioso es que inmediatamente después de la histórica compra comenzaron a aparecer en Internet cientos de ingeniosas y divertidas ilustraciones en las que los aficionados “fusionan” a los más representativos personajes de ambas empresas.

Todos estos dibujos reflejan con mucho sarcasmo la unión de dos compañías de contenidos en teoría muy diferentes, y el temor que tienen los fans de que sus héroes preferidos, siempre poderosos, viriles y rebeldes, sean alterados por la inocencia infantil del estilo Disney, o viceversa.

Pero tanto los seguidores de Iron Man como los del Pato Donald pueden dormir tranquilos, porque esta unión es solo a nivel corporativo, así que nada será alterado ni en el universo Marvel, ni en el mágico mundo de Disney, manteniendo ambos su independencia creativa. Por tanto, los justicieros más aguerridos del planeta podrán seguir combatiendo el mal sin la ayuda de ninguna hada madrina.

ROEDORES FAMOSOS DEL CINE

Uno de los animales que más aparece en el cine es un ser pequeño y divertido, el ratón, que dan pie a muchas ideas de animación y merchandising, desde los roedores de la Cenicienta que le ayudan a coser su vestido para el baile, la malvada bruja convertida en un horripilante roedor, hasta historias más modernas como el Ratón Pérez o Ratatuille.

El personaje mas carismático de Disney es Mickey Mouse, su primer personaje de dibujos animados quien desde 1928 se ha convertido en el gran protagonista, un roedor que en sus primeros años, bebía y fumaba hasta que se convirtió en un dibujo de muy buenas costumbres. Todos los ratones animados posteriores son, directamente, sus hijos.

Famosos de esta factoría son los traviesos Gus y Jack, amigos de la Cenicienta que mantienen su alegría de vivir y la ayudan a encontrar al Príncipe; Timoteo, fiel amigo de Dumbo, a quien ayuda a aprender a volar usando sus enormes orejas para convertirse en la estrella del circo; el fraterno Roquefort de Los Aristogatos, quien advierte al gato O’Malley que sus felinos amigos han sido atrapados por el mayordomo para eliminarlos; y Bernardo y Bianca, los valientes ratones rescatistas que viven un sinfín de emocionantes aventuras.

Otros famosos come-queso son Jerry, un astuto roedor que vive junto al gato Tom, independiente, oportunista y siempre a la defensiva, famoso por participar en las escenas más violentas en un corto animado en el que casi siempre es el vencedor; pero sobretodo Stuart, el roedor hijo menor del matrimonio Little, una sencilla familia de Nueva York cuya vida pasa con naturalidad y sus ingeniosas aventuras cautivan a todos.

Por lo general los ratones son personajes secundarios con papeles importantes, como en Las Brujas y el niño convertido en ratón que gracias a su pequeñez, habilidad y rapidez derrota a las malvadas brujas; o Nick y Fetcher, el par de simpáticos roedores de Pollitos en Fuga que viven en el mundo exterior, fuera del gallinero robando huevos; Louis, que salva de ser comido por ratas hambrientas a su amigo Garfield; el longevo Mr. Jingles de Milagros Inesperados, que tiene una especial relación con un preso y es revivido milagrosamente, y los ratones ciegos que forman parte de la nueva familia del ogro verde Shrek compartiendo sus peripecias.

Ahora, las ratas y ratones llegan desde los desagües, como en Lo Que el Agua se Llevó, el divertido filme de Aardman Animation y DreamWorks sobre Roddy, un aristocrático ratón que al irse por el inodoro cambia su modo de ver la vida; el Ratón Perez, que convierte los dientes de leche de los niños en perlas y al ser secuestrado por unos delincuentes pasa mil y una aventuras; Pixar presentó a Ratatouille, un ratón que vive en un caro restaurante parisino y que se caracteriza por su exquisita debilidad por la comida francesa; y hay ratas que nos roban los corazones como la ingeniosa Templeton que jamás hacía nada por nadie sin tener beneficio, a la que vimos en la nueva versión de la Telaraña de Charlotte.

Ahora tenemos en las salas a Desperaux, un Pequeño gran Héroe, la historia de tres héroes que no se parecen en nada: un ratón que no encaja porque se considera un caballero, que prefiere leer libros que comérselos y que está enamorado de una princesa, una infeliz rata que planea dejar la oscuridad del calabozo, y una sirvienta con orejas de coliflor, cuyos destinos están entrelazados con el de la princesa del castillo, en una aventura imperdible para toda la familia.

Como vemos, los ratones son populares en la ficción representados como graciosos animales antropomorfos, y es irónico que, aunque son considerados por casi todos como una peste, son destacados protagonistas en libros, historietas, pero sobretodo, en el cine.

LOS 80 AÑOS DE MICKEY MOUSE

Esta nota la debí haber posteado hace exactamente un mes, fecha en que pusimos este especial en Cinescape si no me equivoco, pero más vale tarde que nunca...

Walt Disney no pensó que su primer dibujo animado con sonido crearía un imperio. El 18 de noviembre se cumplieron 80 años del nacimiento de Mickey Mouse, el pequeño ratón de eterna sonrisa, pantalones cortos rojos, zapatos amarillos y guantes blancos, que apareció por primera vez en un cine de Nueva York en el corto Steamboat Willie de 1928, en el que a bordo de un barco a vapor al mando del malvado capitán Pete, un Mickey aficionado a la música desataba la risa con instrumentos inverosímiles.

Esta historia fue la primera que se distribuyó, aunque no fue la original, antes se habían creado Plane Crazy y The Gallopin’ Gaucho, ambas mudas, pero con poco éxito. Al principio eran cortos para adultos, el ratón se tomaba libertades que luego se eliminaron al ser una celebridad: sacarle la lengua al villano, usar a un gato con poco respeto, golpear a un sarcástico loro; llegando al extremo de acosar tanto a Minnie que la obliga a saltar del avión para evitar que la bese o de beber cerveza vulgarmente y hasta fumar. Todo un reflejo de los años de la Gran Depresión.

Desde ahí, el dibujo original de Ub Iwerks ha evolucionado: de ser un revoltoso, un ser activo, bromista, pasó a ser un personaje bondadoso y preocupado por sus amigos; en lo físico se redujo su nariz que era más alargada y en vez de dos puntos negros en la cara, tiene ahora pupilas y cejas. Mickey llegó a ser superestrella apareciendo junto a su novia Minnie y a sus amigos Tribilín, el pato Donald o su mascota Pluto en innumerables aventuras.

Tras divertir a millones, en 1932 la Academia premió a Disney con un Óscar honorífico por la creación del personaje, convirtiéndose en 1978 en el primer dibujo animado con una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood por el 50 aniversario de su nacimiento. Protagonizó 120 cortos a lo largo de tres décadas, siendo la maravillosa Fantasía de 1940 una de sus películas más innovadoras y comprometidas.

Su fama duradera es sorprendente, el constante reciclado de su filmografía, de su serie animada en 3D “The Mickey Mouse Clubhouse” en Disney Channel y su papel de símbolo corporativo le han permitido cumplir 80 años por todo lo alto, celebrando desde los parques de atracciones de Disneylandia en Los Ángeles, Orlando, París o Tokyo, un imperio que genera millones.

En todos estos años el personaje por excelencia de Walt Disney ha afinado su figura, pero no su esencia, se puede decir que el siempre juvenil Mickey no ha cambiado con el paso de los años, es un personaje para todas las épocas y todas las causas porque es el que mejor ha sabido reinventarse en el mundo del entretenimiento.